李生日那天，刚从脱口秀大会5的舞台上走下来的他，给自己找了一份“新工作”——脱口秀现场送外卖。12月10日晚，李在厦门出生。李生日在讲了笑话、耍了花招之后，在《多彩的生日》的首档直播节目中，用他幽默的脱口秀风格，为《交友》贡献了超过3200万的销售额。自此，双十二当天，李生日淘宝直播观看人数突破862万。截至目前，李生日直播粉丝数已达87万。有网友调侃说，李生日赚了钱就讲段子。
其实从脱口秀发布会的录制室走到交友直播间的，不止李生日一个人。今年双十一期间，小鸟小鸟、何、徐志胜等。陆续出现在罗永浩直播间。
脱口秀作为一门说话的艺术，有着与直播商品高度匹配的天然属性。今年的《脱口秀大会5》展示了很多“倒装戏”的有趣现象:瑞秋吐槽3.9元的防滑拖鞋、豆豆吐槽面条煮锅等。前脚吐槽完，商家在相关商品上加盖“脱口秀大会同款”字样，件件被抢购一空。《脱口秀大会》如此火爆，谁能想象它居然没有受到市场的青睐？
可以说，当年，笑果文化作为行业的创始人，为观众打开了一扇全新的艺术之门，通过稳定的内容输出，为大家提供高质量的表演。
到2022年，笑果文化已经成为行业内的金字招牌，脱口秀大会也成为全民综艺。虽然今年的节目出现了口碑分化，但值得学习和分析的是，小果从发展之初就以产业化思维构建了喜剧商业版图，未来发展前景依然可期。
最有活力的“全能N代”，李生日还想“再火40年”[S2/]
11月16日晚，《脱口秀大会5》的选手们使出浑身解数向冠军发起冲击。随着印有“呼兰冠军”的巨大黑旗缓缓落下，《脱口秀大会5》完美落幕。
作为中国专注于喜剧文化的行业领导者，小果文化让年轻喜剧越来越受欢迎。虽然《脱口秀大会5》开播以来口碑争议不断，但并不妨碍其持续的高人气。
根据TOP1的数据，《脱口秀大会5》开播三周，弹幕互动破500万+。连续七周高居腾讯综艺榜首，全网热搜超2000。总决赛当晚，该节目人气位居综艺第一，一口气收获微博近40个热搜话题。直到总决赛第二天10点，《脱口秀大会5》依然稳坐人气综艺榜榜首。
如此高的热度和活力，对于一个“综合N代”来说，难能可贵。毕竟所有的节目都有“一直进行下去”的想法。李生日曾在《脱口秀大会4》中说:“脱口秀大会才第四年，只有到了第四十年大家才会把脱口秀的所有风格都读完。”
成功之路从来都不是一帆风顺的，时间已经到了脱口秀大会的第五年。从评分来看，前四季豆瓣评分依次为6.8分、7.6分、7.9分、7.6分。第五季更是一落千丈，近7万豆瓣用户评分创历史新低5.8分。一星网友达到17.7%。“每个人都可以烦五分钟。”“跟观众玩是吧？”十字军东征永无止境。观众的爱恨情仇，让这一季的节目声量远高于其他几季，成功登上了语言类综艺节目的天花板。
在商业价值和知名度上不断突破极限的笑果文化，在内容创新上受到挑战。一些脱口秀粉丝难掩担忧:如果没有新的突破，笑果的流量和影响力如何保持？明年脱口秀大会路在何方？我们未来的笑应该以怎样的方式继续为大家创造“笑”？
《笑果宇宙》，首发
2012年，李丹被聘为王自健《今夜80后脱口秀》的御用编剧。这个现象级综艺节目的制作人叶枫看中了李丹的喜剧天赋，也看到了这个行业未来的市场潜力。
2014年，两人联手成立了笑果文化。从一开始，笑的企业基因就以内容和商业化的双重驱动为核心。被有电视界“黄埔军校”之称的湖南史静一同击杀的叶枫和小果文化CEO何小溪，更习惯于从商业和经济的角度审视行业，用多年积累的惨痛经验经营小果。
2015年，小果的线下脱口秀节目的观众人数超过了500人，形势很难说乐观。原因是“市场教育”不够。《国》的总编剧和王建国都多次表示:那个时候，没有多少人知道脱口秀。有时，演员不得不为脱口秀付费。
期待创造一个充满欢笑的世界，我开始思考如何推动脱口秀进一步在网上落地。在何小溪的规划里，美国喜剧脱口秀有成熟的产业模式，但在中国还是空白。想要打造脱口秀爆款，必须要有完整的产业链。
如今，八年过去了，从网络平台上脱口秀讨论的热度和脱口秀演员的人气来看，小果成功了。
笑点的商业化模式是如何开始的？想了想，笑将第一步，落在其创始团队的老本行——“搞选秀”。2017年，小果一口气推出了《吐槽大会》第一季和《脱口秀大会》第一季，市场的积极反馈让资本和品牌客户应接不暇。到2021年，以《脱口秀大会》系列为代表的长视频将成为笑果最基本的商业模式之一。这个部门的业务收入占去年总收入的40%。
火热的线上节目带来的反馈非常直接——线下需求呈井喷之势。2020年，得益于《脱口秀大会3》的爆款，线上节目的高流量开始反哺线下演出，全国很多地方一票难求。去年，小果在中国开展了近2000场线下演出和开麦，覆盖近30个城市超过40万观众。
同时，商业跨界合作也成为笑点商业化的另一个重要抓手。这项业务正在不断拓宽小果的商业边界，巩固其护城河。
商业版图越来越大，笑果文化也面临强敌。
在喜剧圈里，《七八说》背后的米薇是小果的前身。在长视频领域，和腾讯VS米与爱奇艺并不相同，合作形式几乎相同，受众群体和内容表达方式高度重合。
但是这两个家庭还是有区别的。相比于咪咕的《七帕说》和《乐侠》，小果主打喜剧，注重脱口秀的深耕。在笑果成立之前，叶枫和他的团队就下定决心要把脱口秀变成一个产业，和何小溪一起探索更本土化的脱口秀商业模式。随着国家防疫政策的解除，未来，笑果厂势必会迎来“报复性看点”，脱口秀势必会获得更大的商业价值。
笑声，才华
正如何小溪所说:“内容生产者本身就是文化消费产品供应链中的一个环节。”无论是公司发展还是节目创新，都需要源源不断的优质“新星”，尤其是选秀性质的节目。为了防止观众“喜新厌旧”，必须把人才需求放在突出位置。
在这方面，小果文化不断加强人才孵化。为了吸引更多更优秀的喜剧人才加入进来，小果推出了笑果训练营Comedian Pro，这是国内喜剧行业首个官方的喜剧人才训练营，至今已举办至第九期。此外，自2021年11月起，小果文化还为大众爱好者设立了无门槛培训项目——小果训练营飞行计划。通过这个项目，小果文化向全国各地打包优秀的导师和优秀的课程，进一步提升小果文化的影响力。
通过线下大规模筛选，不断将人才输送到脱口秀大会舞台；线上演员也可以回到线下继续打磨作品。
笑吧。完整的晋升机制给了成熟的演员成长的空间空。前景好，内容输出好，人才晋升渠道打通，这些都是有利于小果快速发展，有利于行业规范化、规模化的模式。
作为现代文化企业，有把企业做大做强的可能。也就是说，我们不是那么依赖一个IP，而是依靠制度、流程、人才培养体系来带动企业的发展，最终推动整个脱口秀行业的发展。从商业的角度来看，这无疑给了它实现工业化故事的信心。
结论
如今，小果通过整合内容、广告权、艺人和外部明星邀请，显示出其卓越的商业价值。虽然在发展中有自身的问题，但喜剧文化仍处于快速发展期。任何一个新行业的成熟和规范，都需要时间和资源的整合和沉淀，也需要市场更多的包容和耐心。可能有人觉得现在的笑果文化商业化太强了，但一个行业、一种文化背后的辛酸和不易，确实需要大量现实的财力和资源支持。
很多文化企业一个很重要的因素就是高度依赖一个或者几个艺人。至此，笑果文化已逐渐蜕变为一家拥有标准化内容生产模式、健全的人才挖掘培训体系和现代化企业管理模式的独角兽公司。通过人员培训和制度流程来推动发展，然后将这种模式反馈到行业，促进行业的长远发展。用更强的商业思维做产业化布局，也让这个行业有了更好的脱口秀推广模板，这一切都成为了小果面对“全面N代”困境依然能够实现产业化的信心。
从脱口秀行业未来的发展来看，市场也需要这样的企业，用更强的商业思维来做产业化布局，从而更好的推动和放大脱口秀行业的想象空间。
在这方面，小果的未来还有很长的路要走。
