那英来当喜剧节目导师了，《一年一度喜剧大赛》2，节目邀请了行业外的飞行领笑员。
这个名字带“喜剧”的节目，本身就自带压力。但在第一季横空出世时非常成功，以打破传统晚会小品相声语法、避开大热脱口秀而闻名。
那英说很惶恐，因为不是这个行当的。
但马东的节目却早有准备，为了让那英适应这个角色，节目组还给她准备了一个没有任何实际作用，只有心理作用的拍灯按钮。
但我说节目越来越像《中国好声音》，不是说马东的视觉设计，或者节目规则上，而是内在逻辑和节目语法上。
第二季，《喜剧大赛》继续将独特的创作文风进行到底——表演的题材，和不少屏幕前的年轻网友，密切相关。
有作品演绎分手后纠结的自己，关注更有共鸣的恋爱话题。
有作品洞察到每到深夜就厌恶工作的自己，关注年轻人的职场。
有作品从家庭环境对孩子的养成出发，关注家庭教育。
但每一段表演之后，画风却发生了显著的变化。
我们先来看这样一组对话。
一组演员表演后，讲到了自己30岁时的焦虑。台下的于和伟老师非常激动地说了一段感悟。
不差
那就不要着急
等一个机会
别想着一部戏要登天
就想着让观众看到我
这时候，黄渤也说了一句金句：
其实有时候
不必抬头焦虑
低头努力就行了
说得太好了。
综艺感十足的马东李诞，一唱一和地把话题引到那英这里，请她分享自己的成名史。
那英别的没说，就拿年轻时唱《征服》，有那种愤怒的劲儿。
但现在让她再唱征服，已经不是原来那个感觉了。
30岁对我没有压力，我一直觉得自己没长大。作为一个唱歌的音乐人，就应该热血澎湃。有很多歌手一直很执着很热爱，也许不是大红大紫，比我唱得厉害，但没有我幸运。
那英接着说，所以你们不用担心30岁，也许你们到了45岁才会大红大紫。
画风，突然一变。演员直呼：这也太久了。
各位导师的一番话，让台上的演员也感慨万千，说出“有情人做欢喜事，无论是劫是缘”的金句。
发现了吗，《一年一度喜剧大赛2》开始生产鸡汤了。这样的对话不是一次，而是很多次。
在表演“去掉价值”的同时，却在表演后疯狂“上价值”。这非常高明，让表演回归纯粹的表演，把价值引申出现在表演之外。
探讨的话题，也不再只关注表演和排练的幕后本身（如《演员的诞生》一类），而是关于表演人的人格、成长。
这正是《中国好声音》坚持了十年的创作逻辑——每个好声音，必须承载一个故事。
但早期很多网友说《中国好声音》是“中国好故事”，这样的吐槽也看得出，故事化也是把双刃剑。也给《一年一度喜剧大赛》的提了醒，动情不要滥情。
有时候，纯粹的欢乐，也足够珍贵。
